صفحه
معماری فقط ساختن ساختمان نیست. اگر بخواهیم دقیق بگوییم، معماری هنر، علم و فناوریِ طراحی و سازماندهی فضا برای پاسخ به نیازهای مادی، روانی، اجتماعی، فرهنگی و زیباشناختی انسان است. هر ساختمانی ساخته میشود، اما هر ساختمانی معماری نیست. معماری زمانی شکل میگیرد که عملکرد، زیبایی، سازه، محیط، فرهنگ و تجربهی انسانی در کنار هم قرار بگیرند. انسان هزاران سال است که فقط دنبال یک سقف نبوده؛ دنبال جایی بوده که در آن احساس امنیت، هویت، آرامش و تعلق کند. همین است که معماری را از صرفِ ساختمانسازی جدا میکند.
حدود دو هزار سال پیش Vitruvius سه اصل مشهور معماری را مطرح کرد:
1-استحکام (Firmitas): ساختمان باید پایدار و مقاوم باشد.
2-کارایی (Utilitas): باید نیاز کاربران را برآورده کند.
3-زیبایی (Venustas): باید از نظر بصری ارزشمند باشد.
این سه اصل هنوز هم پایه بسیاری از نظریه های معماری هستند.
پارتنون بین سالهای ۴۴۷ تا ۴۳۲ پیش از میلاد بر فراز آکروپولیس آتن ساخته شد و به الهه آتنا تقدیم شده است. این بنا به طراحی معماران Ictinus و Callicrates و با نظارت مجسمهساز بزرگ Phidias ساخته شد. تناسبات دقیق، تقارن بینقص و ستونهای دوریک، آن را به نماد معماری کلاسیک تبدیل کردهاند. پارتنون هنوز هم یکی از مهمترین الگوهای معماری جهان به شمار میرود.
کلوسئوم بزرگترین آمفیتئاتر امپراتوری روم است که ساخت آن در سال ۷۲ میلادی به فرمان امپراتور Vespasian آغاز و در سال ۸۰ میلادی توسط Titus تکمیل شد. این سازه با ظرفیت حدود ۵۰ هزار نفر، شاهکاری از مهندسی بتن، طاقها و قوسهای رومی محسوب میشود. کلوسئوم نماد قدرت، نوآوری و توان مهندسی روم باستان است.
ایاصوفیه در سال ۵۳۷ میلادی به دستور امپراتور Justinian I ساخته شد. طراحی آن را Anthemius of Tralles و Isidore of Miletus بر عهده داشتند. گنبد عظیم، نورپردازی هوشمندانه و موزاییکهای باشکوه، این بنا را به برجستهترین اثر معماری بیزانس تبدیل کردهاند. ایاصوفیه قرنها بزرگترین کلیسای جهان بود.
تاج محل بین سالهای ۱۶۳۲ تا ۱۶۵۳ به دستور امپراتور Shah Jahan برای یادبود همسرش ممتاز محل ساخته شد. طراحی آن معمولاً به Ustad Ahmad Lahori نسبت داده میشود. تقارن کامل، گنبد سفید مرمری، خوشنویسی و باغ ایرانی، آن را به یکی از ماندگارترین آثار معماری اسلامی و میراث جهانی تبدیل کرده است.
ساخت کلیسای نوتردام پاریس از سال ۱۱۶۳ آغاز شد و نزدیک به دو قرن ادامه یافت. این بنا با قوسهای نوکتیز، پشتبندهای معلق و پنجرههای بزرگ شیشهرنگی، اوج معماری گوتیک فرانسه را به نمایش میگذارد. نوتردام قرنها یکی از مهمترین نمادهای مذهبی و فرهنگی اروپا بوده است.
کلیسای سن پیترو از سال ۱۵۰۶ تا ۱۶۲۶ ساخته شد و بزرگترین کلیسای جهان مسیحیت است. طراحی آن حاصل همکاری معمارانی چون Donato Bramante، Michelangelo و Carlo Maderno است. گنبد مشهور میکلآنژ و تناسبات دقیق، این بنا را به نماد معماری رنسانس تبدیل کردهاند.
کاخ ورسای در قرن هفدهم به فرمان پادشاه Louis XIV گسترش یافت و توسط معمار Louis Le Vau طراحی شد. شکوه بینظیر، تالار آینهها، باغهای وسیع و تزئینات پرجزئیات، آن را به کاملترین نمونه معماری باروک اروپا تبدیل کردهاند.
ساختمان کنگره آمریکا از سال ۱۷۹۳ آغاز شد و طی دهههای بعد توسعه یافت. طراحی اولیه آن توسط William Thornton انجام شد. ستونهای عظیم، گنبد باشکوه و الهام از معماری یونان و روم، آن را به شاخصترین نمونه معماری نئوکلاسیک در جهان تبدیل کردهاند.
ویلا ساووا بین سالهای ۱۹۲۸ تا ۱۹۳۱ توسط Le Corbusier طراحی شد. این بنا با پلان آزاد، پنجرههای نواری، ستونهای پیلوتی و بام قابل استفاده، پنج اصل مشهور معماری مدرن لوکوربوزیه را به کاملترین شکل نمایش میدهد و یکی از تأثیرگذارترین ساختمانهای قرن بیستم است.
ساختمان لویدز لندن در سال ۱۹۸۶ توسط Richard Rogers طراحی شد. ویژگی شاخص آن قرار گرفتن آسانسورها، لولهها و تأسیسات در نمای بیرونی ساختمان است. این رویکرد نوآورانه، بنا را به یکی از مهمترین نمادهای معماری هایتک تبدیل کرده است.
تالار کنسرت والت دیزنی در سال ۲۰۰۳ توسط Frank Gehry افتتاح شد. صفحات فولادی منحنی، فرمهای آزاد و هندسه نامتقارن، این بنا را به یکی از شاخصترین نمونههای معماری دیکانستراکشن تبدیل کردهاند. ساختمان علاوه بر ظاهر منحصربهفرد، به دلیل آکوستیک فوقالعاده نیز شهرت جهانی دارد.
کلیسای نور در سال ۱۹۸۹ توسط معمار ژاپنی Tadao Ando طراحی شد. این بنا تنها با بتن اکسپوز، نور طبیعی و یک شکاف صلیبیشکل در دیوار، فضایی عمیق و معنوی خلق میکند. سادگی مطلق در کنار تأثیر احساسی بالا، آن را به یکی از برجستهترین آثار معماری مینیمال جهان تبدیل کرده است.
۱. درک فرم و ساختار: معماری به شناخت حجم، فرم و ساختار کمک میکند. آرایشگر نیز برای ایجاد تغییرات زیبا باید استخوانبندی و فرم طبیعی چهره را بشناسد.
۲. شناخت تناسبات: اصول تعادل و نسبتهای صحیح در معماری، به ایجاد هارمونی در آرایش، طراحی ابرو و فرمدهی چهره کمک میکند.
۳. شناخت نور: معمار از نور برای نمایش بهتر فضا استفاده میکند. آرایشگر نیز با درک نور و سایه میتواند چهره را طبیعیتر و جذابتر نشان دهد.
۴. ترکیب بافت و متریال: همانطور که معمار مصالح مختلف را هماهنگ میکند، آرایشگر نیز باید بافت پوست، مو و رنگها را به شکلی هماهنگ ترکیب کند.
۵. طراحی تجربه: معماری فقط ساخت یک فضا نیست، بلکه خلق یک تجربه است. آرایش حرفهای نیز فقط تغییر ظاهر نیست، بلکه انتقال حس و افزایش اعتمادبهنفس است.
۶. مینیمالیسم: معماری میآموزد که هر عنصر باید هدفی داشته باشد. در آرایش نیز سادگیِ هدفمند، اغلب زیباتر از شلوغی است.
۷. تقویت نگاه هنری: مطالعه معماری قدرت مشاهده، خلاقیت و نگاه هنری را افزایش میدهد؛ مهارتی که یک آرایشگر بینالمللی را از یک مجری صرف تکنیک متمایز میکند.
معماری به یک آرایشگر یاد می دهد که به جای «رنگ کردن صورت»، «طراحی چهره» انجام دهد.
شروع آموزش های جدید زنشید از ابتدای شهریور ماه
تمرکز اصلی بر روزهای چهارشنبه، پنجشنبه و جمعه
حضوری تهران و همزمان آنلاین در سرار کشور
۶ ماه آموزش حرفه ای و مستمر
پشتیبانی لحظه به لحظه از هنرجویان در طول آموزش ها